琅琊榜

      一部好的电视剧，好的剧本和好的演员一样重要，前者是剧的血肉，后者是剧的筋骨，只有血肉没有筋骨的电视剧，就如同一个美人，“美则美矣，毫无灵魂”。
     剧本的缺陷确实是先天不足，胡歌饰演的梅长苏可以称为和汤姆苏，杰克苏并列的史上“三苏”，是个风吹吹就倒的男版林妹妹，偏偏心眼多的诸葛亮拍马都赶不上。诸葛亮都只能决胜千里之外，男猪脚称的上是决胜千人之外，剧里的所有人物在智商情商颜值爆表的梅长苏面前，都像是提线木偶一样被操纵着演了一出木偶大戏。可惜，男猪脚牛不牛逼，作者说了不算，剧中人物天天吹捧也不算，这个，还只能是观众说了算。怎么判断猪脚究竟拥有什么样的能力呢，一看细节，一看对手。
       这部剧最大的问题是剧情细节的缺失。胡歌在剧中精心布下的几个大局，折了几位朝中大员，居然都是在几段轻飘飘的对话中就完成了，几乎没有这些案件的正面描写，没有堂前过审言语机锋，没有多方势力的衡量角逐，太子和誉王都像是没有爪牙的老虎，乖乖的任人摆布。这怎么能让观众觉得服气，我只能怀疑琅琊榜首江左梅郎这个排名，是江左盟花钱买榜的吧。。。特别是在第11集的朝堂辩论，至少得让所谓的大儒们辩几句，然后请来的周老先生力挽狂澜才能说明他的牛逼，居然只给了一个蒙太奇的镜头，周老先生上去连个屁都没放就碾压全场，我也是醉了。更不要提太子誉王这两个猪一样的对手，太子啊太子，你是只有天泉山庄才是跟你干事的人么？誉王啊誉王，你是只有般若这一个妓女当谋士么，拿出你们当时构陷祁王的头脑来啊，那么大的案子都有胆子犯，一个连平民都不算的江湖人士梅长苏，分分钟搞死他啊！（因为没有看过原书，只是推断出应该是太子和誉王联手搞死了祁王和林帅，如有不对请指正）
      虽然吐槽了这么多，但是我还是在忠诚的追着这部剧啊！我不是黑我不是黑我不是黑，重要的事情要说三遍！
      因为编剧显然意识到故事里的各种设定是有很多漏洞的，在拍摄中也是尽力的弥补，比如能知天下事的琅琊阁是怎么运作的，电视剧里的表现是很有说服力的，那个档案库设定真是萌到我了，还有第一集开始胡歌以一人之力阻挡双煞帮对老夫妇的追杀，以及后面贩夫走卒为江左盟所用这些设定，都能从细微处显示出江左盟的势力之大，梅长苏影响朝堂的能力才显得有说服力，可惜在夺嫡权谋上，编剧就像是换了一个人一样，各种bug频出，难怪很多评论说剧中的权谋就像是在过家家。
      其实剧组的诚意是可以很直观的体会的：讲究的布景，一桌一椅都颇有古风；精致的服装，胡歌束发的发冠很有质感，那毛领披风至少是海宁皮革城的水准，不是义乌批发市场出来的！恰到好处的妆容和打光（终于不用看完国产剧就洗眼睛），演员的表演都在合格线以上，胡歌演技个人觉得还是不错的，各位主要演员的台词功力都还是过关的，特别是王凯，从北平无战事到伪装者再到琅琊榜，声音好听的耳朵要怀孕了！

      琅琊榜，因为剧本本身的缺陷，即使是再靠谱的制作团队来制作，它至多是一部现象级的剧集，是一部可看的国产剧，是无可否认的国产良心剧，但是，它始终无法成为一部能够超越时光的经典电视剧。

　　最近《琅琊榜》火的是不要不要的，而且这个剧组也是一个神奇的剧组，现在噜噜姐就为大家八一八《琅琊榜》中你所不知道的小秘密。

　　一.年龄上的小秘密

　　1.现实中誉王比太子大5岁

　　在电视剧中誉王的年龄是三十二岁，扮演者黄维德是1971年出生。

　　太子高鑫在电视剧中是三十五岁，但扮演者高鑫却是1976年出生，所以实际上誉王比大五岁。

　　2.实际上萧景睿比母亲莅阳长公主大2岁

　　莅阳长公主的扮演者张棪琰是1978年出生的

　　萧景睿的扮演者程皓枫是1976年出生，不得不说萧景睿保养的实在是太好了~佩服啊

　　3.霓凰郡主比梅长苏大4岁

　　霓凰郡主刘涛是1978年出生的

　　梅长苏胡歌是1982年生人，所以在电视剧中经常喊梅长苏“林殊哥哥”、“兄长”的霓凰实际上比他大4岁。

　　4.太子比母亲越贵妃大2岁

　　前面我们说了太子的扮演者高鑫是1976年出生，但是他戏中的母亲越贵妃实际上是1978年出生的，所以太子比他的母亲越贵妃大两岁哦

　　二.演员之间的小秘密

　　1.胡歌与陈龙以前演过兄弟

　　早在2006年梅长苏与蒙大统领就在《少年杨家将》中饰演过兄弟，那时候蒙大统领是杨五郎，梅长苏是杨六郎。

　　2.胡歌与吴磊曾饰演过同一个角色

　　《少年杨家将》中吴磊饰演了杨六郎的幼年版，而成人版的饰演者正是胡歌！

　　2005年胡歌因为饰演《仙剑奇侠传》中的李逍遥而走红，十年后，吴磊在《仙剑客栈》中饰演李逍遥。

　　十年前胡歌因为《少年杨家将》曾抱过吴磊，十年后，胡歌在《琅琊榜》中再次抱起了吴磊

　　3.王凯曾经演过《丑女无敌》中的娘娘腔陈家明

　　谁能想到这是嗓音自带低音炮效果的靖王？？

　　4.穆小王爷曾与琅琊阁主合作过

　　穆小王爷虽没有演过出名的角色，但是多年前却曾和琅琊阁主合作过~讲真，当年的琅琊阁阁主还真的是鲜嫩啊，小王爷也好可爱啊

　　5.吴磊曾在2007年的时候和霓凰郡主合作过

　　那时候他们一起拍的戏叫《魔剑生死棋》~

　　三.导演组倾情演出

　　悬镜司大BOSS夏江最牛掰的地方在与，他除了在戏里演戏外，还是本片的执行导演！

　　靖王的手下，欧阳迟，刘红星饰演，也是剧组的执行导演...

　　梅长苏身边的跟班，黎刚，王宏饰演，是副导演...

　　梅长苏身边的高手，甄平，赵一龙饰演，也是执行导演...

　　就连梅长苏身边这个非常路人的跟班童路....也是选角导演！

　　山影这帮人啊，人人都是影帝啊，能拍能演的，真省钱~

        （我真的一点都不会取标题……这就是篇乱谈的东西，根本没有个重点啊，但是标题写“无题”又好像不太好……各位原谅我乱来的标题吧……）

       一部好的影视作品，不在与它有多少明星大牌多能哗众取宠，而在于它有多用心。

        早早蹲在电视机前面敲着碗等琅琊榜的首播。刚看完前两集就迫不及待地想跑来谈谈。漫谈，乱谈，杂谈。想到哪儿说到哪儿。

1.与伪装者的对比。
    近好几年我都很少看国产电视剧，恰好前段时间等琅琊榜等得无聊被微博上的无数安利洗脑跑去看了伪装者。
琅琊榜和伪装者这两部片的制作方均为山影，两个剧组中用到的演员有近半相同，拍摄时间接近（胡歌在拍完琅琊榜之后就马上进入伪装者的剧组），两部作品皆打着“谋术”的旗号，可以说，这两部片子其实有挺强的对比性。伪装者的宣传主要围绕着胡歌进行，主打胡歌百变的特工造型；琅琊榜的宣传主打原著，并无过多地主打演员牌半年多来曝光的宣传片和片花都让人觉得无比地贴近原著。拍摄时间琅琊榜比伪装者早，但制作时间琅琊榜要比伪装者长，前者的播出时间也要晚于后者。
只谈论片子，不针对任何演员（毕竟两部片子的主要演员近半一样没什么好针对演员的【以及我是楼诚党】）从宣传的用心程度，制作的周期，片子的考究程度来看，琅琊榜完胜。具体就不展开说了，毕竟bug极多的伪装者实在无法展开来跟琅琊榜比……

2.色调。
我近些年来不怎么看国产电视剧的原因有很大程度是在于“亮瞎眼”。国产剧不管是古装剧还是现代剧都恨不得将对比度调到最高，植物永远是“苍翠欲滴”的，女人的嘴唇永远是“鲜嫩欲滴”的，所有人的衣服永远是颜色极其鲜艳的淘宝爆款的，年轻人穿的鞋子就算是阿迪达斯也能变成阿迪王同色的。这颜色，看多了我真的眼睛疼。后来我看日剧《为了N》之后发现，这剧的颜色怎么这么暗啊女主怎么没化妆嘴唇跟我的一个色啊，演员脸上没有闪粉blingbling地闪我眼睛诶！看得我真舒服，感觉近视都马上减轻了50度。那时我就在想，国产剧啥时候才能有这么舒服的色调啊。直到琅琊榜的片花出来了，我的第一反应是“终于有人来拯救国产剧畸形的审美和色调了！”心里满意到不行，一直在默默叨念着“正片也请务必保持这种色调啊！”最终正片色调也没有让我失望。好极了好极了。

3.剧情进展。（WARNING：如果还没有看但又不想被剧透，请跳过该部分！）
才放了两集，第二集结束就到了特别经典的太奶奶问话部分了，这大概已经到原著10%左右的剧情了呀！这剧不是要放五十多集的吗？才两集就到原著10%这该怎么玩？不过前面剧情的节奏还不错，不啰嗦不絮叨不拖沓不让人烦。誉王和太子多次出现分别商讨同一件事情的部分的剪辑也特别好，这种剪辑在国产剧里面见得不多，但在欧美片，特别是悬侦片中不时出现。这种剪辑意识是非常值得表扬的。节奏可能会因此而显得有点快，可能会苦了没看过原著的人，但是还是在能接受的范围内。

——————————————我是看完第四集了的分割线————————————
第四集结束剧情进展到长苏挑明选靖王，长苏训练小童以迎战百里奇。我瞄了眼原著，大概是15%左右的剧情。
其实看了前四集之后我私下里觉得这剧情还是进展得有点快。咱们这剧其实不怕剧情不够丰满不够精彩，就怕故事讲得不够完整，线铺得不够妥帖。像谢玉是太子党（这词应该没问题的吧……）这事儿在原著中是在后半段才点明的，现在开头就表明出来了感觉就废掉了原书中一条挺不错的线。

对了，要补上第一天没说的一点！要表扬特效！给特效团队加鸡腿！特效绝对不止五毛，肯定有一块！就算只有开头那一点儿的好特效后面什么特效都没有也没关系啊！咱们也不是仙侠剧要靠特效来撑场面的，有这种水准的特效给咱点个睛就足够了~

——————————————啦啦啦看完第六集了———————————————
第五集的群戏不错。看到有评价说山影擅长群戏的表现，确实倒是在国内来说算是挺好的了。当然这不能跟国外比，国外讲求群戏走位（好的走位确实能表现很多内容）在山影的戏里面好像没什么表现，但是我觉得对国内的剧应该宽容点，一点点的学习，有进步就是好事，总不能期待一蹴而就吧。

——————————————挤出时间看完第八集了——————————————
酥胸和大铜铃选房的那一段特别萌！简直振奋！
第八集到了谢府雪夜杀长苏，已经到了原著里的快30%了。还是有点担心前面进展太快后面内容就不够充实了。
看到主页有人说剪辑很奇怪。我觉得这可能是东方卫视为了使剧集适应播放时间在半个小时内没办法必须减掉每集大概十分钟左右的时间所导致的吧。这是电视台播放电视剧普遍存在的问题。只能说是电视台剪辑得不好。等过些日子网上有“无电视台剪辑”版了再看应该会好很多。【其实这事儿在我看《唐家屯》的时候也有，背景音才播一般呢就被切断了换下个镜头了，后来被告知那其实是人家进广告了，咱们伟大的字幕组还帮我们剪掉了广告呢~所以说这种事情也不只是我国才有的嘛~

————————————————看完第十集了————————————————
这集进度放缓了。把之前跳过的一些原著里面的线给补上了。精彩的布局开始渐显端倪了。没看过原著的各位，认真看，看的时候可能要稍微捋一下剧中出现的每个人物和派别。梳理好了之后再看后续长苏用他们作为棋子下的棋，你应该不会失望的。

————————————我是一口气补到十八集分割线—————————————
感谢中秋，让我有时间把前两天没时间看的剧都给补上~其实晚些看也有晚些看的好处，晚些看能看到45分钟足版，不用忍受电视台的胡乱剪辑。我在这儿就一口气说说一些比较重点的观感吧~
之前我其实还嫌刘涛演的霓凰不够干练，不及夏冬似战场杀伐之人。但是霓凰与林殊相认的那场戏，刘涛强忍泪水涨红了脸语气哽咽的表情戏，是真真的让人动容。（在这里我忍着不吐槽现在某些“当红”女星的演技技能点只点到噘嘴和瞪眼睛上的现象）刘涛演惯了温婉大气的角色，即使干练果断不够，她的温婉大气倒也是足够她饰演一个在剧中主要出现在京城而非战场的“郡主”角色了。
说完霓凰，再说另一个对酥胸动心但是戏份不是太多的人——宫羽。主要只说苏兄去妙音坊前，宫羽事无巨细地准备，对伺候客人的丫鬟千叮咛万嘱咐的那一段。那时十三先生说“宗主是来谈事情的，不是听你弹琴的，你准备这些做什么呀。再说了，他也未必会注意到啊。”宫羽说“就算宗主注意不到，只要他能舒服一些，我便高兴。”对呀，不是每个女孩身边都有台摄像机，能记录她为自己喜欢的人默默做的一切。爱着的时候就是会情不自禁地默默地去做许多自己觉得会对他好的事情，不用他知道，只要能为他做一点，就能打从心底里高兴。这特别地微不足道，却又特别地真实。
琅琊榜关于情爱的部分应该不会多，但是光是这两段，就来得比很多专司谈情说爱的偶像言情剧要动人太多。
回到权谋的主线。从太子被罚入圭甲宫思过开始，梅长苏的主战场已经慢慢地从太子誉王之争，转移到与谢玉斗争上来了。这里面还插了一条关于景睿的暗线。这一战其实异常的精彩。没看过原著的同志应该会越看越惊，越看越爽的。拭目以待吧。

————————————二十到二十二集要连在一起看—————————————
这三集很精彩有没有！剧中高潮！扳倒谢玉的一局。全程无尿店。反正我看到他们一群人开打的时候虽然跟别的武侠剧没有什么不同，但是就是不知道为什么一直在替他们捏冷汗。发现这部剧里的演员的哭戏都好棒哦……谢玉没有真正地哭出来，但是在跟长公主对话的时候泫然欲泣眼睛通红的样子真的张力十足。就连没出过几次镜的南楚郡主哭起来也不是皱脸瘪嘴地哭。这些演员的哭戏要比偶像剧里的妥帖太多了。
谢玉虽然只是被扳倒了，但是还没死，于是乎这又是一个引子，引出了夏江。接下来就要开始斗夏江了。也很井猜哦~这样一环扣一环地套出大BOSS才是真正的“有线索有条理有剧情”嘛！

—————————我是因为偷懒看完二十八集现在才更新的分割线————————
浅析剧情目前的进度：谢玉流放，夏江出场，般若要放大招，太子基本被废，靖王得宠，誉王察觉到局势的奇怪梅长苏的不妥，誉靖相争。
由于太子的被软禁，誉王几乎就成了朝堂上唯一得势的皇子，然而政治讲究的是“制衡”，如若只有一人得势，那这个王朝就危险了，皇上的龙椅也有些摇晃了。所以皇上吧靖王扶上来，以与誉王分庭抗礼。
梅长苏明地里是帮助誉王，暗地里是辅佐靖王。至此，终于让靖王从一个失宠的皇子变成了一个真正有夺嫡之势的亲王。
前身是林殊的梅长苏，真正的目的其实是为赤焰军平反。
所以剧情过半以后的看点是看酥胸如何将靖王捧上皇位，以及最精彩的——如何替赤焰军翻案。

————————————看到三十六集才来更新的分割线————————————
“你有情有义，可你为什么没脑子！”from耿直的酥胸
其实我一直也挺不明白的——静妃这么聪明沉静，梁帝这么狡诈多疑，怎么就生出了一个这么没脑子的萧景琰？实在想不通实在想不通。但是嘛，景琰有情有义有赤子之心，这些个品质似乎才是这部作品想要弘扬的主题情怀。窃以为，酥胸的主要任务是“为赤炎翻案”，扶靖王上位也就是他在完成主任务时顺道完成的一个“对主线剧情有重要影响的重要支线任务“。为什么要助靖王夺嫡？就是因为他是赤炎的旧人，他有赤子之心。
所以这样想来，这部剧中真正的杰克苏其实不是梅长苏，而是靖王啊！最没脑子的是他，但是所有有脑子的忠烈之士都在为他卖命替他效劳。连你们一直或调侃或炮轰为全剧最杰克苏的梅长苏都拜倒在他的石榴裙【误】铠甲之下。所以你们说！靖王是不是才是最杰克苏的？
再说一句跟剧情无关的话。我看到很多人都说胡歌/王凯俩人好像不管跟谁站在一起都碰撞出奇妙的cp感。看王凯的一个访谈，他也说不知道这是怎么回事。但是我认真地替他们想了一下，其实这个很好解释嘛——他们跟其他演员的磨合够好，配合够好，搭戏有默契。我觉得这和他们的为人处世以及表演功底是分不开的。

————————————还有十集就要结束了的分割线—————————————
@蓝眼神 不太同意我上面的说法，他认为“把梅长苏的主要任务说成是为赤焰军平反到闲的他的格局小了，前期，他让靖王远离夺嫡的勾心斗角，保持他的赤子之心，后期，他帮靖王选拔贤臣，让他亲贤臣远小人，帮他整肃朝风，以至后来，冤案平反，用自己的残躯去评定外侵～说是他选择了林殊的结局，又何尝不是因为他本就心系天下，他想要的是靖王登基后的清明盛世～”
我觉得他说得有道理。我接受，也分享给大家~

说说这几集让我印象深刻的几个部分吧。
我要说，黄维德、胡歌和王凯的演技真的让我忽然觉得，国内电视剧青年演员中还是有演技生动深刻，有能够挑起未来中国电视剧大梁的人。中国的演员虽然断层严重，但也不至于无药可救——还是有希望的。
怎么说呢？主要看两场戏：一场是誉王知道自己身世，另一场是靖王与卫峥相见了解当年往事。其实这两场都是哭戏，但是哭戏，特别是男演员的哭戏，其实是最能检验男演员演技的了。
先说誉王这一场。这场戏大概只有三分半钟。誉王在知道自己的圣母是滑族公主玲珑之后，先是大惊，信纸落地，满脸疑惑和难以置信，然后他起身去拾，蹲下后问般若他的生母是怎么死的，般若说明情况后誉王已经留下一行清泪，接着就是誉王的独白。独白时他眉头紧锁但是又恍然大悟，将所有的事情都理顺了，一边平静地说着，眼泪一边又不自禁地流下，最后在说完“跟你（父皇）斗”之后泣不成声。镜头转至般若两秒，再转回誉王，誉王似乎想到了什么，一下子收住了哭泣，露出非常坚毅的神情向般若吩咐将要造反的事情。黄维德这一系列的表演非常流畅到位。
再看靖王与卫峥故人相见的这一场戏。这场戏设计得很好，导演和摄影也是下了功夫。靖卫对坐，蒙大统领在侧，这是主场景。苏在后景书房椅子上坐着静听。这场戏中有四个镜头切换，分别是靖卫苏蒙四人的特写，中间穿插着梅岭一役的回忆片段。入座开始听故事前有一个蒙侧脸用余光望向苏的特写，表现的是蒙对苏重新听到当年的惨案的担心。接下来靖王急切逼问，卫说当时自己不在梅岭而是被少帅派去接应聂锋时卫眼角瞥向苏，苏此时已是红了眼睛。靖问下一个问题“梅岭怎么会打成这样”的时候眼睛也开始湿润，悲切地咬着牙以一个递进的句式问卫“①那么梅岭怎么会打成这样？②林帅带领的赤炎军，是大梁国最强的战队，单凭谢玉和夏江从西境调来的十万兵马，怎么可能打成这样？”这个递进的句式，后一句还加了这么多的定语修饰，说明了靖王觉得这是“有多不可能”。然后听了卫的陈述，揭秘了当年真正的历史，镜头四切，卫咬牙切齿，靖错愕，苏思绪已飘到当年眼中烛光摇曳，蒙悲痛。卫继续讲当年之事，说到自己错将谢夏的军队当成援军时，靖凝泪击地，苏红眼如剑。讲完之后，靖王眼中已满是热泪，蹒跚站起，望向窗外远处，念叨着“小殊回不来了……”，眼泪夺眶而出，并且一怒之下踢翻灯台。苏此时也是满眶眼泪，眼泪将落未落，镜头再切向蒙，蒙望了一眼苏，苏一低头，一个深呼吸，将眼泪逼回，敛好心情上前劝慰靖王。这一系列的动作也是相当精彩。
看了这两场戏就会发现，这几个男人的哭戏要比太多太多现下当红的女演员要好太多了。

接下来是表扬导演和剧组的各位工作人员的时间。
有一个细节不知道大家有没有注意到：在43集结束前，靖王骑马离开九阳山去搬救兵的的时候，有大概一秒钟左右，看到大概只有三五人的队伍后面跟了三匹空载的马。以前送加急信件的时候，往往是连夜赶路，人不停，马不停，马时常会累死。古时候的驿站除了用来给送信的提供食宿之外，就是用来换马了。靖王搬救兵这么急切的事，是不可能中途到驿站住宿换马的，所以带上空载的马便于换乘，由此可以加快脚程。光看这一点，就能感受到这个剧组真的是比别的古装戏的剧组要用心得多。
再来就是攻城大战了。这场攻城戏，剧组足足拍了七天。看的我（我相信不只是我）热血沸腾。不过老实说，当皇帝一众退回猎宫，叛军即将杀进来之前，原著有一段让我印象非常深刻的部分，就是静妃请求皇帝将剑赐给她，说“臣妾愿为陛下最后一道防线”。这段在电视剧中取消了，我觉得有些可惜。我觉得就通过这一句话，静妃在皇帝心中的地位就完完全全地上升到了一个无法企及的高度。这句话非常的亮眼，删了真的可惜了。

————————————————五十集分割线————————————————
整理一下又发生了什么事情哈：聂锋出现，我们了解到了火寒毒“根治”和“非根治”的区别；誉王自尽，靖王夺嫡道路上的障碍全部被扫平了；夏江又再次出现，想要尽最后一次努力搅乱朝局，于是梅长苏的真实身份被公开；还有就是大哥蔺晨自第一集出现了不到5分钟之后时隔两千多个5分钟再次出现用他飞扬的刘海闪瞎我们的眼睛【误】帮梅长苏治病解忧。
跟原著最大不同的地方在于虾酱大大的反扑。我觉得这个改编真的相当相当的好啊！至少酥胸被召进宫之后，大家担心酥胸的安慰，东宫、禁卫军和穆府齐聚一堂，愿意为了酥胸的安全一起剑指皇宫。这种明面上大规模的“为朋友两肋插刀合力救友”的场面在原著中没出现过，可这个看了真的好热血澎湃！
琅琊榜播到现在已经五十集了，当初开始看的时候还害怕它的剧情进展太快，故事很快就讲完，现在看来，不说每集都有高潮，但至少能做到每集无尿点，这已经让我觉得非常的满意了。现在只剩下四集了，这四集就等着看酥胸怎么为赤焰军平反了。四集讲完这件事，充足、圆满。先下是有期待又有不舍啊……

——————————————电视剧总是要有结局的——————————————
是啊，电视剧总是要有结局的，不管我们再怎么喜欢这一部电视剧，它终究是要迎来一个结局的。
垂暮的皇帝终于妥协了，赤炎旧案终于昭雪了。十几年来凋敝的朝野，引来了邻交各国的侵袭，赤炎旧部的众将士重饬铠甲，踏上战场。梅长苏服下冰续丸以一种凤凰浴火的姿态回归成十三年前那个“小火人”林殊，但与真正的凤凰不同的是，最后的最后，不管是梅长苏还是林殊，都没有重生。
这是注定的事情吧。虽然爱他的人心中都是满满的遗憾，但是不管是长苏还是小殊，心中一定是特别圆满的。以梅长苏的身份为赤炎军翻案昭雪，以林殊的身份战死沙场——这何尝不是一种善终？
虽然他这么做对爱他的人特别残忍，但是，这也是这么多年来，他唯一一次的任性，唯一一次地为自己做的选择。

《琅琊榜》的故事结束了，大家都很舍不得。但是我私心是不希望《琅琊榜》出续集的。因为非常爱琅琊榜，所以特别害怕续集的出现会成为“狗尾续貂”。就让它好好地成为我们最美好的记忆吧，不要破坏它了。【当然，花絮和“苏宅的日常”放800集我也不嫌多的：）

4.为什么爱琅琊榜。
褒奖琅琊榜的文章多不胜数，分析人物剧情的文章也比比皆是，我就不重复了（主要是我没那文采不敢在这么多爱琅琊榜的才子佳人面前班门弄斧）。我就说说我最直观的感受吧。
看了不少的小说，什么类型的都有，但每本小说似乎逃不出要“有女主”要涉及爱情。琅琊榜却不同。也不能说它不涉及爱情，但是爱情在其中的比例也许只占到了1%。戏份最多的霓凰也完全不能称之为“女主”，以及，她对林殊的感情我觉得更多的是两小无猜青梅竹马的兄妹之情。这让被各种小说中各色各样情情爱爱的浓烟呛到不行的我忽然呼吸到了新鲜空气一般，心旷神怡。
再者，琅琊榜中的每个人都有自己独特的故事。谢景睿、般若（我还是习惯叫bō rě，不是电视剧里誉王叫的bān ruò……）、夏冬、甚至一个不起眼的范御史最宠爱的小妾都有自己的故事（不剧透~~）。相对很多其它粗制滥造的小说而言，琅琊榜中出现的几乎每一个人，都是完整的。
最后，是赤焰军一派的义气和情怀。

5.实在忍不住说说忽然出现在这剧下面的各种黑。
也就一天的时间，琅琊榜的豆瓣页面上的热门影评里几乎成了打两星的影评的天下（虽然我看到大家基本上点的都是“没用”），我这篇基本上在褒奖琅琊榜的文下面却也一下子出现了好几个“没用”的投票。我去稍微看了一下打两星的文，我其实就一个感觉——“他们都说梅长苏是汤姆苏，但是他们其实比梅长苏还汤姆苏嘛”。
每个人都有自己对于角色的理解和看法。一千个人眼中有一千个哈姆雷特。电视剧琅琊榜里的主演们按照自己的理解表现出了自己心中的那个“哈姆雷特”，或许会跟我们理解的有少许不同，但是这也是让我们去了解不同人眼中同一角色的不同面的一个非常好的途径。别人眼中的“隐忍”在你眼中成了“无生趣”，而且认定了“无生趣”就是“无生趣”，这也实在太小公举思维了吧~
再来说说很多人抨击的配音问题。给电视剧进行后期配音处理确实会让电视剧缺少了好些质感，这确实是琅琊榜电视剧中出现的一点不可回避的瑕疵。这没什么好驳斥争辩的。但这点在我看来，虽是瑕疵，但瑕不掩瑜。单纯为了这点而给这部优秀的电视剧打两星就未免有些过于哗众取宠了。还有要说的一点是，对电视剧进行后期配音但是并没有损其质感的例子也是有的，《甄嬛传》就是一个典型。所以只能说琅琊榜的后期配音不够好，不能说是电视剧凡是进行了后期配音制作就都不好。

【剧集播放过半之后添加的福（ju）利（tou）】
大家知道这剧有首主题曲叫《赤血长殷》，是靖王王凯唱的。但这首歌是从网络上征集来的。这里有一个剧情版的《赤血长殷》，全长大概20分钟，琅琊榜的基本剧情已经囊括在其中了，歌曲穿插于剧情中。反正最开始听完这个剧情版的《赤血长殷》我是激动得不行，但同时心里又特别难受。大家不怕剧透的话可以去听听。
再次声明！这首歌有剧透有剧透有剧透！！大家请慎重点开！
有剧透！
有！剧！透！
http://5sing.kugou.com/yc/2477834.html

最后的最后，谢谢各位给我点的“有用”。每一个“有用”都是对我很大的鼓励。有了大家的鼓励，我才克服拖延症坚持更新。真的非常感谢大家！【鞠躬

开始看琅琊榜这部电视剧并不是因为胡歌，纯粹是被同事推荐来的。先看原著小说，再开始看剧。越看，惊喜越多，越看，越被胡歌吸引。
大家都知道，原著党有个坏毛病，就是事先因为知道剧情，对书中人物都已经有了自己的想象，特别主角，简直脸都已经出来了，然而现在，再想到梅长苏，我心中胡歌的剧照就自动代入了
据说这个角色是胡歌的粉丝帮他争取到的，原因是因为他有过车祸偶像归来的经历，这和梅长苏那种削皮挫骨后重生归来的经历有类似，粉丝们相信他能演好，所以去山影制片人那边力荐。
胡歌说过一句，因为胡椒们希望我成为那个样子，所以我努力去做到你们喜欢的样子。 梅长苏这个角色，其实也是。山影制片人是在看过胡歌的话剧表演之后看到了他演技的升华才选他的，如果他还是大漠奇缘中九爷时候的演技，我估计梅长苏这个角色就不属于他了，说到底，机会都是靠自己争取的。胡歌13年决然去话剧舞台锤炼自己一年，才打造出今天眼神表情都是戏的梅长苏，那种隐忍，那种决绝，再加上他偶尔本性流露的属于林殊的顽皮（或者说无厘头搞笑？） 都让人仿佛看到了一个真正的梅长苏、苏哲和林殊。
“遥映人间冰雪样，暗香幽浮曲临江，遍识天下英雄路，俯首江左有梅郎。” 这是林殊为了雪冤和报仇，为了制造“奇货可居”的琅琊榜首形象而打造出来的人物江左梅郎梅长苏。 他完美表现了一个足智多谋的谋士和江湖最大势力宗主形象，让后来的太子和誉王都想拉拢他，收之麾下，从而达到左右逢源的目的。为了衬托，剧组开篇就用了江上一叶小舟，单人轻笛惊退双刹帮四五艘追击的大船来侧面烘托每宗主在江湖上面的地位，这里虽然有装B嫌疑，不过胡歌确实把一个云淡风轻却霸气侧漏的江湖第一大帮江左盟宗主身份表现的很到位，换句话说，戏里表现出来的bigger极高，让你对接下来太子和誉王对他的礼遇拉拢有了一定接受度。 要不然你一个江湖帮派，凭什么让朝廷权贵对你另眼相看啊。
话说这里面胡歌颜值一开始觉得不高，可能跟剧组画的妆容有关，尤其车祸后眼皮上的伤疤还是很明显的，后来越看越帅， 不知道是看顺眼了还是被他演技所摄，容貌什么的好像都不在意了。特别后面还有两次网上热传的“打到他们不能出门就好”“就让他们看看，这个江湖到底是谁的江湖”的台词，简直霸气的极点，小伙伴们都惊呆了好不好。 那看似轻描淡写的一句话，背后透露出对自己实力的极大自信，于是江湖上开始流行霸道宗主了。
进入金陵，踏上雪冤复仇之路的梅长苏，开始面对一系列历史过往，仇敌旧友，这里面的情绪变化极大，胡歌极好的用细微的动作、表情、眼神甚至状态（他有几场戏感觉脸部几乎一个表情可用僵尸脸来形容了，偏偏你还觉得那时候，他的脸就该是僵着的）来诠释了这一切。
初入金陵，在临近城门时他思绪万千；遇到不期而遇的郡主时他黯然神伤而又强自镇定；见到仇人谢玉时他暗藏杀机隐忍不露；遇到挚友蒙大统领时他放松自如；以白衣之身面对权贵时他不卑不亢，直到，直到他被太皇太后一声小殊唤的魂归旧时，手被动覆在郡主手上而不自知。这里那一瞬的走神，让人如何不与他此心同悲，此神同伤。
这之后，我就逐渐沉浸在这部戏里面了，无论是运筹帷幄的苏先生，还是黯然神伤的林殊哥哥，抑或是潇洒风流的琅琊榜首，气势如虹的江左盟主，在我心里，都慢慢综合成一个叫胡歌的演员的形象。
电视剧连载等更新的日子里，看完当天戏份的剩余闲暇时光，我就去看戏说琅琊的微博，去搜集胡歌本人的访谈。在《大戏看北京》里面惊讶的看到一个跟梅长苏完全不一样的大男孩胡歌，在《顺流逆流》里面看到一个不断精进演技的演员胡歌，在《凤凰非常道》里面邂逅一个对生死人生，有自己独特理解的男人胡歌，我开始对一个演员胡歌的兴趣，逐渐大于对一个电视剧角色的兴趣，而且惊喜的发现，了解越多，喜欢越多。
《琅琊榜》里的梅长苏依旧是我的最爱，他其他的角色，目前并没有给我同样深度的吸引力。但也正是梅长苏，让我认识了真正的演员胡歌。我可以非常自信的说，从此之后，再提起胡歌，我们心中的李逍遥应该被江左梅郎梅宗主所代替了，君不见，胡歌所到之处，皆是妹子对“宗主”的一片表白声吗。

另外插句题外话，在《琅琊榜》播出结束后的五个月之后，我得了一场比较严重的感冒，高烧好几天，病初愈后感觉自己非常虚弱，浑身无力。有一天我正从超市买了点东西出来，佝偻着腰，即将出超市门口的时候看到迎面而来的人潮，忽生一种恐惧，感觉自己若是被人对面轻轻一撞，就会像个陀螺滴溜溜的转好几个圈，那种病弱的无力感是正常人根本无法体会到的。那一刻突然想起了梅长苏，他在剧中不经常是这种状态吗？ 佝偻着直不起腰，被身边的人一带就身不由己跟着走了。。。怪不得看剧时候他病骨支离的印象深入人心，大家都觉得宗主身体不好，是因为他镜头下一言一行都严格按照一个病人的标准在要求自己呀。这里感叹下，为演员对角色特性的观摩如此仔细感到震撼。如果不是我自己生病，我永远不知道体弱病人是如此的弱不禁风。