招魂

鬼屋和驱魔作为惊悚类影片两大支柱，成为恐怖片永垂不朽的来源。而且鬼屋又可以顺理成章的过度到鬼附身什么的，更惹导演青睐，想当年我第一部看的超少女玲子就一下把整个学校当成个鬼屋，害的我一个夏天晚上都缩在被子里不敢动弹，唯恐吸引黑暗中虎视眈眈的凶鬼恶灵，昨晚看了这部片子后，不幸半夜醒来，脑子里回荡着刚才的恐怖梦境，一方面很想把梦里的恐怖创意记下来，一方面又想起了电影里那只栖息在衣橱上方的厉鬼，于是作罢，并且不敢大声咳嗽。我认清了自己还是和小时候一样的怂。言归正传，心得奉上：

一、荒郊野外置业。影片一开头，年轻夫妇带着一群儿女，欢天喜地搬家到偏僻郊外，房子很大，楼上楼下，周围很荒，除了日光只有月光。搬家的背景都是差不多，出现经济危机的中产阶级，中介登了一堆广告才发现个大便宜，谁有钱能搬到荒山野岭呢。这也导致他们在发现苗头不对时，还要忍住怀疑继续观察。都是没钱惹的祸啊！

二、人员配置有标准模板。男女猪脚是一夫一妻，都处于青壮年时期，老公在外打拼，妻子专职主妇。一般妻子面容姣好，这样花容失色时也富有看点。老公精壮男子，这样确保一家几口还可以先死撑几天。萝莉女儿是标配，借以满足观众们的S M情结。数量上是至少一个，质量上必须萌到让观众不愿吐槽。她一头小卷毛，皮肤白又嫩，爱抱个布娃娃什么的。家里还可以配置狗狗一条，不过这种情况下，一般是被无情牺牲掉。

三、房屋构造有讲究。外国小别墅多为木质结构，随便那斧头凿一凿就能砍出个大洞，然后发现别有玄机，主角们惊喜发现，正常居室外还附送密室，密室里蛛网罗布，通常没有灯，只能划火柴，内有家具杂物若干，脏的好比出土文物。或者更直接来个荒废的地下室，仄仄楼梯通到地面，线路是一定老化的，关键时候又一定只能划火柴。主角们虽然财政紧缩，但房间都有好几个，起居室厨房卫生间卧室，多的让人找不到北。

四、氛围营造有载体。由于片子至少都是90分钟，从头到尾都是鬼出没就没办法体现戏剧张弛有度、骨肉丰满的强大结构了，大牌出场前都是先要找人暖场的。于是屋子里老跟西伯利亚寒流来似的寒冷，但这种情况大家又很固执的只披一件单薄睡衣。屋子的钟对某个点情有独钟，到凌晨某个点就主动打卡下班了。电视机、收音机什么的此时接替钟表打卡上夜班，哗哗的响起来吓你一跳，软环境营造完后，开始第三类接触了，身娇体弱的孩子们是软柿子，其中要有一个孩子忽然多了个看不见的朋友，让妈妈们担心TA是不是应该去看心理医生了。孩子们的屋里开始阴风阵阵了，门也猛然开关，而且一关起来大人都开不了。随着孩子们犀利的尖叫声，人鬼对对碰正式拉开帷幕。大人们也开始大呼，我也看见鬼了！

五、正邪冲突剑拔弩张。伴随成年人意识自己可能被房产中介摆了一道时，鬼怪们就开始粉墨登场了，他们念力惊人，能把个成年人拖的到处跑，他们不喜欢抛头露面，只喜欢偶露真容，当主角划完第一根火柴，什么也没看见，划完第二根火柴，什么也没看见，再划亮第三根火柴时，哥特风的鬼脸乍然出现在火苗后面，以达到吓死爹的效果。主角们总归要来到地下室或密室这样的地方送死，想要逃跑时，门又突然关起，害的他们哭爹喊娘，惊动了配偶或爹妈，开始步入全家总动员的下一步。

六、神父闪亮登场。开始正视问题是解决问题的第一步。这个时候，神父们要发挥余热了。已经被折磨数日身心俱疲的主角们无事不登三宝殿，求神父大人排忧解难。伟光正的神父们经过一番调查，发现房屋发生过非正常死亡事件，要么是“邪魔附身，男子发狂怒杀全家老小！”要么是“惨绝人寰，变态地主老农迫害人民群众！”导致屋里怨念深重，大魔头死后还在作威作福，不讲道理要取阳间人民性命，被迫害死的亡魂虽通常无害人之意，但总是努力证明自己的存在感，向阳间人民哭诉悲惨遭遇。

七、或配有驱魔情节。偷懒的，直接以全家老小逃出生天皆大欢喜结束，精益求精的，往往还要给其中一名主角玩鬼上身的戏码，这时候前面出现的神父戏份增多，积极驱魔，驱魔过程又可分为二，求圆满的，邪不胜正，魔鬼被收服，求深刻的，神父杀身成仁，舍己救人，不管哪一种结局，主角一家人都个个手脚健全，大家经历一番生死，抱头痛哭，亲情得到了升华。

三句话说明The Conjuring（《招魂》）的出众之处：
驱魔题材枯木逢春；
温子仁不玩血腥；
吓人！

说起驱魔题材恐怖片，其第一经典自然便是1973年的The Exorcist（《驱魔人》）。（以我的眼光来看这部电影颇不够味。）然而《驱魔人》之后山寨四起，官方的续集也据说沦为笑谈，该题材被大毁特毁，几十年间愣是不易找出另一部好的驱魔电影。别说我们这些与基督教义没半毛钱关系的异国无神论者是如何看不懂驱魔片的，怕是西方国家里生养在宗教氛围中的新生代观众们也难想象《驱魔人》的往日荣光了。
再看《招魂》，老派的驱魔故事搭配上以“电锯惊魂”系列闻名的温子仁颇看上去有些不伦不类。我很好奇电影要用什么来吓人，因为不管用被恶魔附体的倒霉蛋、用触目惊心的血腥戏，都不能对久受历练的现代恐怖片观众产生深刻的效果。
结果呢，《招魂》利用了人的想象力，实现对观众心理的全面控制。
该片的头四十分钟是我所看电影中最长的四十分钟。然而在这四十分钟里有什么呢？一家人、一栋屋、一个带镜子的音乐盒、一个古老的衣柜、一个灰扑扑的地下室、几扇门还有几扇窗，以及死狗死鸟、亮相两秒的老妖婆、几次本质上无害的灵异场面。这些东西本不足以惊吓现代观众的东西变得很折磨人的关键在于，那种缓慢的、悠长的、略带摇晃的、带着强烈的暗示的展示性镜头。这种镜头虽然没有直接呈现可怖的、刺激性的东西，却能神奇地驱使想象力，叫观众陷入难以自拔的负面妄想。我们看过太多太多的恐怖片，脑子里早就存有无数邪祟的意象，被《招魂》的画面这样一勾引，像疯狗出笼般涌到意识表层的该是多么触目惊心的玩意儿！
这样的手法在当今特效主导的恐怖片界可以说是难得的“文艺”与“素淡”，却提供了纯粹的惊吓体验。但心理被调动到这种程度的时候，真是随便什么都能把观众吓尿。结结实实把我惊到飞起的是一次拍手。我跟你说那简直是这么些年来最吓人的一次拍手！！
经由这种手段，《招魂》成功地使观众经历与角色类似的心理折磨，离成功实在没什么距离了。就算电影接下来的灵异、附身、驱魔等照搬所有老梗和俗套，电影其实也能及格。更何况温子仁手里还有“真实事件改编”、“足质足量的视觉特效”两张牌来确保看点，电影后半部的驱魔大戏想不引人入胜也难。

最后要提的是，电影给了个圆满结局：除了酱油狗和模型鸟，全员幸存。比起《驱魔人》同归于尽的坏结局，《招魂》的故事无疑能够给观众提供更好的心理缓冲。因此招魂具有了更为实际的娱乐性，换句话说就是看完了不糟心。只是可怜那头女巫邪灵虽然神通广大，比《驱魔人》里的老前辈强了不只十个等级，此役却只有斩获一只萌狗和几只呆鸟，可以说是憋屈爆了。

  无论是形式还是内容，《招魂》很容易让人联想到弗莱德金的旧作《驱魔人》，对类似题材较为热衷的影迷还会把它拿来和前些年霍普金斯主演的那部《仪式》以及伊莱罗斯监制的那套如今已经烂尾的《最后一次驱魔》系列作比较，实际上，《招魂》更像是温哥过去作品拿手噱头的集合，《死寂》中的玩偶，《潜伏》中的邪宅，甚至是《电锯惊魂》的那种陈旧金属利器所带来的刺痛感都能在《招魂》中看到。电影笑傲北美影市，这其中有巧合的成分，《德州电锯杀人狂3D》成了笑话，《新鬼玩人》沦为番茄酱嘉年华，《人类清除计划》更像是动作片，《招魂》久违的阴森感自然受观众待见。但是，并不是说温哥的原地踏步质量乏善可陈，这起码比退步强。
  影片通过两件真实事件改编的虚构故事相互联系重叠来增加剧本的厚度，因为无论从哪个角度来看，单讲任何一个事件都会变成又一部《死寂》或者《潜伏》。维拉法梅加和帕特里克威尔森组成的平民版“穆德和斯卡琳”作为连接两个事件的桥梁成功地将观众的位置带到了驱魔者的角度，有关驱魔者艾德和沃伦两人的情感刻画也是过去恶灵电影中所很少涉及的，在这一点上《招魂》考虑得很周到，受诅咒者与驱魔者的双线兼顾使得观众得到了最全方位的视角，能够宏观看待整个故事。没有《灵动：鬼影实录》系列那么让人疲惫，《招魂》虽然在影像风格上也是极力向着真实靠拢，依赖的却不是把人晃晕的手提式伪实录摄影，而是在硬料上下了功夫，泛黄的画面营造了老照片的“念念不忘”，“回响”便也来了，虚实交替的案件回顾和情节进展以及神秘莫测的史料考据让电影有了一种纯纪录片的真诚感。与温哥上一部作品《潜伏》相比，《招魂》的铺垫有些漫长，虽然是为了细致的交代人物与线索，但是难免让人有些分神，结局的驱魔桥段堪称全片的高潮，好久没有看到如此酣畅淋漓的驱魔戏了，温哥凭借这场戏良好的场面调度已经彰显了自己与哗啦帮其他不务正业成员的不同，他真的是在锻炼自己，并且确实获得了成长和进步。
  可能是因为不是自己的好基友雷沃纳尔操刀剧本的缘故，《招魂》并未在结尾出现温哥过去作品所特有的情节逆转，也许如此有力量的情节设置很难和影片本身的纪实氛围相嫁接，但好在九月份还有二人重新联手的《潜伏2》，希望能一扫《招魂》的些许遗憾。可惜的是明年，没了揪心的恶灵，只有闹心的飙车。

夏日炎炎，心燥体热，何不看点恐怖片消消暑呢？但恐怖片千千万，不是所有都能起到如此功效，那种袒胸露乳的只会让你更加燥热不安。
在这里，我隆重推荐温子仁，我认为他的片子是消暑祛燥的不二良方，谁都和他没得比。
温子仁，又叫詹姆斯温，马来西亚华人，成长于澳洲，多年来一直在美国拍恐怖片。

他作品不多，仅有两部《招魂》、一部《死寂》、两部《潜伏》，以及两部《电锯惊魂》，但是每一部都在好莱坞恐怖片领域有着举足轻重的地位，尤其他开创的电锯系列，是恐怖片绕不过去的丰碑，jigsaw的著名台词“let's play the game”在恐怖片领域就跟"may the force be with you”在科幻片里一样，是有如圭臬的金玉凉言。当然，恐怖片毕竟是属于少部分人的爱好，真正让温子仁名声大噪的是《速度与激情7》，在华票房破20亿元人民币，不少中国人都认识了他。
但今天我不推荐《电锯》，我推荐《招魂》和《潜伏》，因为这两部片子足够阴森，祛暑效果好。

温导的恐怖片不靠华丽的特效、浮夸的表演和大面积的露肉，而是靠紧抓人心的镜头、音乐来营造阴森的氛围。

同样是鬼，西方导演镜头下的鬼很外向，大白天就披头散发出来吓人，而且他们分门别类，不同种类的鬼很少有走错片场（《林中小屋》除外）。而温导的鬼很含蓄，千呼万唤才出来吓一下你，平时都养在深闺人未识——只有通灵人士才能有缘得见，普通老百姓往往死到临头都不知道怎么回事。

所以其他导演拍完就去吃牛排喝红酒睡大觉，而温子仁则仍沉浸其中不可自拔，甚至跌入到影片的情境中去——据称拍《招魂》的时候他在片场遇到过诡异的事情。
招魂这种事情在天朝已经司空见怪，西南地区流传着很多可以和死人沟通的办法，比如跳大神，关神之类的，就算我家那样的东部靠海村子里都有，所以和大多数人相比，我不仅有过耳闻，甚至还有幸目睹过招魂的现场。正因如此，从小到大，林正英的僵尸片在我眼里都是渣渣，因为太假了。
而《招魂》和《潜伏》不一样，温导把通灵和驱鬼这件事情搞得很具体，比如用特制的录音机、摄像机检测环境，然后还要上报教会，得到主教准许才开始招魂。整个过程有条不紊，你会觉得不是在看恐怖片，而是在看《走近科学》或者《人与自然》。
所以在这几部片子里，我不仅感受到了真实感，而且他们的招魂程序看上去很有可信度，把我小时候崇拜的那些神棍甩得远远的，所以我看完之后很满意，有种童年阴影一扫而空的快感。

事实上两部《招魂》都是根据1970年代的真实事件改编，第一部是罗德岛黑屋事件，第二部是恩菲尔德吵闹鬼事件。这两件事都有明确的书面记载，科学解释不了，警方无法结案，只能束之高阁。温导遵从了故事的真实性，无论是上述的检测手法，还是影片的镜头语言，都尽量生活化，这恐怕也是为什么他弃用特效和血浆。
除此之外，温导的故事也讲的很棒，这一点主要体现在两部《潜伏》上。第一部的有些细节，比如男主角下楼到底遇到了什么，最后妻子到底在照片里看到了什么，温导都没有解释，而在第二部里，他又回过头来补充第一部的空白，严丝合缝，完美无缺，让我想起《她比烟花寂寞》，上下部分别从两个人的视角展开剧情，像木榫一样契合。即使在同一部片子里，细节上的前后呼应也很多，所以整个片子很绵密，密不透风，喘不过气，初看平淡无奇，越到后面越来劲，由内而外的吓出一身冷汗。
最后说说温导出色的吓人手段，这是恐怖片的匠心所在，吓人也要吓出新意，像天朝的恐怖片那样，噪音从头响到尾，女主角颤抖着两坨肉四处跑——那就真的太恐怖了！

温导是怎么吓人的呢？通过一些人人都能经历的生活细节，比如捉迷藏，做梦，开门关门等，你不会和小伙伴去鸟不拉屎的山里或者海边野营（住的还是不知道谁留下来的破房子），不会去捷克斯洛伐克旅游的时候住App上找不到的风情酒店，但这几个片子里的事情，你几乎天天都在做，因为实在是太生活化了。以后当你上厕所的时候，请假想客厅有只鬼在沙发上看电视，当你吹头发的时候有只鬼在吊顶上探出脑袋看你，当你扫地的时候它在厨房拿头撞墙，当你睡着的时候有人拉你被子，而最应该担心的是衣橱，当你挑衣服的时候可能会伸出一只惨白的手来抓住你，然后你再自己配上本片的音乐，就能度过一个凉爽的夏天了。

以上，我推荐：《招魂》和《潜伏》。《招魂》只能看第一部，第二部还在北美热映，把《魔兽》干趴下了，据说壮得像头牛的大汉都给吓得像小女生一样尖叫。《潜伏》有三部，但是第三部和温子仁没关系，不建议观看。
如果你看了这几个片子还觉得不够凉快，那么请继续观赏《死寂》，巩固一下避暑的效果。

微信：野评人
20160618 07:05

结构合理，叙述合理。
首先没觉得这个电影有多恐怖，剧情也就是个超自然现象的初级版本，到了最后本来以为会有什么反转或者出人意料，事实证明我是想多了，影片最后可以用虎头蛇尾来形容，以至于我看完正部电影过了没几天就忘记了大半的情节，是的，我写影评的时候还要看下简介来回忆其中的情节，在我看来是我所看的惊悚片中比较平实的一部作品，倒也不是我的口味重，只是它的点可能没有刺激到我，所以我没有与之产生必要的化学反应或者共鸣。
所以我的综合评价是还不够“诡异”，但是也可以看看，处于中等水平吧。